martes, 31 de julio de 2012

La patria fria


El desafío, grupal o individual, es resistir para seguir viviendo


La trastienda de una capa de circo será el escenario de esta historia, que obliga al público a una cercanía poco habitual al ubicarlo dentro de la carpa de lona a rayas rojas y blancas, rodeando a los actores. Estamos en los años 50. Los integrantes de un circo en decadencia llegan a alguna localidad en el medio de la provincia de Buenos Aires, con tanta mala suerte que coincide con la llegada del tren solidario de Eva Perón que todo el pueblo va a recibir en un clima de alegría y festejo, ignorando la carpa circense que se instaló en sus pagos. 

A pesar de lo dificultoso de competir con ese tren que trae regalos, y la presencia un tanto incómoda del crítico del pueblo los integrantes del circo comenzarán la función. El público comienza a ser testigo entonces del detrás de escena del espectáculo. Y también de las historias de los personajes y los conflictos que existen entre ellos. 

Como espectadora, gracias a la cuarta pared derribada, me vi totalmente involucrada en todo lo que iba sucediendo entre los personajes. Si inconscientemente mi cuerpo intentaba alejarse tan solo un poco, como negándose a ser testigo de lo que ocurría, la carpa que rozaba mi espalda me lo impedía, obligándome a regresar a ese remolino aparentemente alegre pero también cargado de penurias.

El desagradable maestro de ceremonias (y dueño del circo), el payaso cooperativista, el lanzador de cuchillos tuerto y nazi, el equilibrista borracho, el ex-enano y la contorsionista guaraní intentan sacar adelante la función con la energía y alegría que se espera de un espectáculo circense pero cuando vuelven al detrás de escena no pueden sostener la postura ante la miseria humana (propia y ajena) ni evitar el declive del circo del que forman parte. El desafío, grupal o individual, es resistir para seguir viviendo.  

Ficha Artística
Elenco: Marcelo Aruzzi, Natalia Bavestrello, Oscar Cayón, Ezequiel Lozano, Osvaldo Djeredjian, Juan Pascarelli, Héctor Segura, Mariano Saba
Autores: Andrés Binetti y Mariano Saba
Asistencia de dirección: Michelle Wejcman
Asistencia técnica en sonido: Bruno Dotti
Música: Guillermina Etkin / Letras: Andrés Binetti y Mariano Saba
Diseño de Iluminación: Andrés Binetti
Diseño de Sonido: Guillermina Etkin
Diseño Musical: Guillermina Etkin
Diseño de Escenografía: Magalí Acha
Diseño de Vestuario: Ana Algranati
Producción: Andrés Binetti, Malala González, Ezequiel Lozano, Mariano Saba
Dirección: Andrés Binetti
Web: http://lapatriafria.blogapot.com


TEATRO ANFITRION
Venezuela 3340 – Capital Federal
Teléfonos: 4931-2124 
Web: http://www.anfitrionteatro.com.ar
Entrada: $50 / $35 – Domingo – 20.30 

lunes, 30 de julio de 2012

Amar



En el subsuelo del Camarín de las Musas nos encontramos con “Amar”, una obra que sin dudas atrapará a más de uno.  Seis actores; una sala oscura; olores, sonidos... ¡Preparados, listos, ya! 

Un grupo de amigos o tres parejas saldrán en una noche de copas: Música, alcohol, el marco de un espacio relajado, muy cerca del agua y con muy poca luz serán suficientes para entrever sus deseos y miedos más profundos que a cada instante se verán cara a cara con la realidad. Las ilusiones y apetitos de cada uno intentando asomarse; y sin embargo, se hunden, se ahogan ante lo que deberá ser de otra manera. 

Desencuentros y deseos invalidados por un razonamiento cruel o simplemente por los devenires de la vida. 
“Amar” nos conecta con lo más verdadero y a su vez ridículo de nosotros mismos. Resulta casi imposible no reírnos de estas situaciones que suceden frente a nosotros y de las que más de una vez hemos sido protagonistas. 

Aquí la luz es la encargada de enmarcar cada momento. De destacar cada rasgo, cada conversación; el silencio y el bullicio.  El amor y el desamor. 

Este espectáculo nos pone en un lugar especial como público. Nos evidencia que aquello que vemos no es, sin dejar de serlo. Invita a ser un espectador distinto del que comúnmente somos. “Amar es un malabarismo actoral y es una obra. Es el truco de unos magos que revelan que actuar no oculta nada”, según su director, Alejandro Catalán. Y así tal cual es como lo he vivido. 

Ficha Artística
Actúan: Ximena Banús, Miguel Ángel Bosco, Edgardo Castro, Natalia Di Cienzo, Federico Liss, Paula Manzone
Vestuario: Ana Press
Iluminación: Alejandro Catalán, Matías Sendón
Diseño sonoro: Bruno Luciani
Realización escenográfica: Mariano Sivak
Musicalización: Bruno Luciani
Operación de sonido: Bruno Luciani
Fotografía: María Sábato
Diseño gráfico: Verónica Rositto Gritti
Asistencia artística: Felicitas Kamien
Asesoramiento musical: Sergio Catalán
Asistente de producción: Jorge Eiro
Asistencia de dirección: Rita Gonzalez
Prensa: Claudia Mac Auliffe
Dirección: Alejandro Catalán

EL CAMARÍN DE LAS MUSAS
Mario Bravo 960 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos:  4862-0655
Web: http://www.elcamarindelasmusas.com
Entrada: $ 60,00 / $ 40,00 - Jueves - 22:00 hs 
Entrada: $ 60,00 / $ 40,00 - Viernes - 21:30 hs 

viernes, 27 de julio de 2012

El niño con los pies pintados


"Vamos a proceder a marcar al pobre chico"

El frío de un congreso médico, que intenta camuflarse entre giros dramatúrgicos referentes a la comedia. Dejenme aclarar, El niño con los pies pintados no es una comedia. 

El paciente de esta conferencia mira directamente hacia mis ojos. Juega con mi incomodidad, ofreciéndome una plausible complicidad de la que no se si participar. Sin la protección del velo de oscuridad que suele cubrir al público, mi sensibilidad está mucho más en juego. 

Aquí tenemos artificios lejos de la verosimilitud, que logran el efecto de realidad al contar la historia de este pobre chico, cuya vida es objeto de estudio de un amplio equipo de profesionales. Notamos desde el principio que no es cosa menor lo que ocurrió en esta familia, y para mi grata sorpresa la perfecta utilización de la metáfora y la sutileza en la actuación, hicieron que el relato del acontecimiento sea, en sí, un hecho artístico. 

Con el desarrollo de una estética cuidada, esta dramatización de lo que sería un ateneo médico, presentó una ejecución es impecable, pero me fue inevitable sentir la falta del duelo, un momento en el que tanto el pobre chico, como yo, procesemos lo que le pasó. No me bastó con la presentación del caso.

Ficha Artística
Autoría: Diego Brienza, Laura Fernández
Actúan: Marcelino Bonilla, Mar Cabrera, Ddaniela Donschik, Lucrecia Gelardi, Melina Kuperman, Laura Lina, Horacio Marassi, Pamela Marmissolle, Maia Menajovsky, Gabriela Perisson, Vanina Salomon, Mauro Telletxea
Vestuario: Cecilia Zuvialde
Escenografía: Cecilia Zuvialde
Iluminación: Sandra Grossi
Diseño de objetos: Vìctor Salvatore
Realización de objetos: Vìctor Salvatore
Diseño gráfico: Bárbara Delfino
Asistencia de dirección: Yasmin Sapollñik
Coreografía: Federico Borensztejn, Maia Menajovsky
Dirección: Diego Brienza

ABASTO SOCIAL CLUB
Yatay 666 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Web: http://www.abastosocialclub.com.ar/
Entrada: $ 50,00 / $ 40,00 - Viernes - 23:00 hs - Hasta el 10/08/2012