viernes, 31 de agosto de 2012

Las Criadas


Las criadas es una obra excelente, de esas que uno tiene la posibilidad de ver pocas veces en la vida. Imaginen esto: Teatro Alvear,  860 espectadores, la sala llena, los palcos, el pullman, la tertulia, estaban absolutamente todos. La obra: Las criadas,  de Jean Genet. Todo se dispone para ser muuuy clásico, sin embargo, aparece Ciro Zorzoli con una visión contemporánea de lo clásico que me dejo obnubilada. La puesta, con planchones como telones que suben y bajan modificando la escenografía con un sistema de roldanas y poleas, creando diferentes fondos.  Los maquinistas trabajando en vivo, dando cuanta del giro de perspectiva. La puesta montada cuidando absolutamente todos los detalles, pero sin ocupar la totalidad del espacio escénico, dejando así al descubierto, el detrás de escena, justamente, “la maquinaria teatral”, dejándonos ver absolutamente todo.

Habiendo leído el texto dramático muchas veces, habiendo visto varias puestas distintas, Ciro causó en mi la sorpresa, el reinventar momentos muy conocidos, volviéndolos nuevos. Es increíble el ritmo que mantiene constantemente, con imprevistos, sin decaer nunca. Ciro Zorzoli demuestra, una vez más cómo sostener una obra desde el picadito, desde la urgencia. Esta cualidad fantástica de el, utilizada también en “Estado de ira” resuelve sus puestas de manera muy exitosa. 

Las actuaciones son impecables, ¡por favor, que placer! Marilú Marini, con 67 años se luce esplendida, dando cátedra de actuación. Se la ve llegar por “detrás de escena” desarmada, minusválida, débil, pero en cuanto pisa su escenario se convierte, como por arte de magia en la mujer mas poderosa, dotada de una fuerza arrolladora y huracanada. La acompañan dos potencias increíbles: Paola Barrientos y Victoria Almeida que hacen de ese extenso texto algo muy propio. Es como si Genet hubiese escrito esa obra para ellas. También forma parte del elenco un “asistente” que entra en escena y ordena los objetos que las actrices ya no utilizan e insertan objetos que se van a utilizar. El asistente tiene un nombre: Omar. Ellas le hablan, le piden cosas, esto es nuevo también en la puesta. A su vez, cada objeto que Omar extrae de la escena se lo da a otro asistente que lo guarda en el lugar que corresponde, y nosotros presenciamos todo.

No tengo absolutamente nada negativo para decir de la obra, ningún pero; porque me conmovió, me embelezó, me sustrajo por una hora y media de mi cotidianeidad y me tomó de la mano. Y en secreto les digo, hasta me hizo llorar. Aún conociendo la obra, aun sabiendo el desarrollo y el final, me emocionó, y me lleno de felicidad de ver tan buen teatro. Imperdible. 


Ficha Artística
Autoría: Jean Genet
Traducción: Laurent Berger
Actúan: Victoria Almeida, Paola Barrientos, Marcelino Bonilla, Marilú Marini
Vestuario: Oria Puppo
Escenografía: Oria Puppo
Iluminación: Eli Sirlin
Música original: Marcelo Katz
Entrenamiento actoral: Carlos Trunsky
Asistencia artística: Gabriel Baigorria
Producción ejecutiva: Romina Chepe, Alberto López Sierra
Dirección: Ciro Zorzoli

TEATRO PRESIDENTE ALVEAR
Av.Corrientes 1659 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos: 4373-4245 / 4374-9470
Web: http://www.complejoteatral.gob.ar
Entradas desde: $ 35,00 - Domingo - 20:00 hs 
Entradas desde: $ 35,00 - Miércoles, Jueves, Viernes y Sábado - 21:00 hs 


jueves, 30 de agosto de 2012

Sacudir la lanza



Como fanático de Shakespeare que nunca fui me llamó la atención ver una obra sobre él. ¿Sería disfrutable o algo sólo para fanáticos que me iba a aburrir? Con esa duda entré a ver “Sacudir la lanza”. 

Mi primera impresión fue de duda, ya que la actriz era muy rígida en su expresión, actitud y forma de hablar. Claro que el personaje histórico en el que se basa también lo era, por lo que unos minutos después asumí que era una elección (no una limitación) y pude disfrutar sin problemas. De todas formas me molestó por momentos la actitud de indignación moral constante del personaje…quizás por recordar gente real que es así. El contraste con el espíritu de Shakespeare no podía ser más notable: lejos de la rigidez, era burlón, casi bufonesco…algo que no esperaba, ¡y que me encantó! Nada de reverencia vacía o elogio acartonado: es mostrado como una persona brillante, crítica y muy interesante, pero humano al fin. 

El texto es realmente muy bueno; quizás complejo por momentos, pero siempre muy disfrutable y lleno de ingenio. Se nota que hubo una buena investigación sobre ambas fuentes antes de construirlo y, si bien hay referencias técnicas sobre la autenticidad, nunca cae en la erudición inútil. 

En conjunto la obra me pareció muy buena y me dio ganas de profundizar en la lectura de la obra de Shakespeare. Salí pensando en con cuál iba a empezar. Todo un logro.

Ficha Artística
Dramaturgia: Alejo Beccar
Actúan: Enrique Cragnolino, Mariana Hansen
Vestuario: Paola Delgado
Escenografía: Paola Delgado
Diseño de luces: Alejo Beccar
Diseño gráfico: Nicolás Senestrari
Asistencia de dirección: Malena Padin
Prensa: Daniel Franco, Paula Simkin
Dirección: Alejo Beccar

LA TERTULIA
Gallo 826 C.A.B.A. 
Teléfonos: 4865-0303
Web: http://www.latertulia.on.to
Entrada: $ 60,00 / $ 45,00 - Sábado - 21:00 hs 


viernes, 24 de agosto de 2012

En la inevitable llegada del otoño



Ni bien comenzó, supe que se trataba de una de esas piezas sensibles que tocan fibras íntimas, esas que sorprenden por su semejanza a una realidad que muchas veces pasamos por alto: en este caso, los vínculos deshechos y esa familia que no elegimos (o si), pero que tanta falta nos hace.

No quisiera entrar en una descripción de la sinopsis. Solo diré que se trata de una familia medio quebrada, comandada por una madre enferma y un padre medio machista/medio sensible…un tío que derrocha luz y tres hermanos con más problemas que los Pérez García. Hay jugo para rato. Cuando salí de la sala y vi la hora no lo podía creer. Dentro de una lógica realista, que por suerte no peca de naturalista (o sea, una ficción semejante a la realidad que no cae en el naturalismo hueco y “desespectacularizado” que se puso de moda en los últimos años) este obrón me entretuvo y emocionó.

Entre las revelaciones de la noche destacaré a Pablo Viollaz (el joven director que me deleitó con un ojo fino, capaz de desmenuzar y exponer el patetismo de una familia tan extraña como humana) y el actor Adrián Tórtora, paseando de un lado a otro con tanto conflicto a cuestas, explotando en comicidad cuando el público lo precisaba.

¿Existe la familia perfecta? La respuesta es un rotundo no. ¿Todos tenemos un muertito en el placard? La respuesta es definitivamente sí. Y mientras los veo a ellos, debatiéndose entre gritos y tirones, me veo a mí y a mi conflictuada familia, los lazos rotos, el agua que pasó bajo el puente y el puente que parece ser irreparable...pero seguimos, estamos y de vez en cuando nos encontramos.

¡Absolutamente recomendable!


Ficha Artística
Autoría: Pablo Viollaz
Actúan: Susana Beltran, José Cremona, Flor Inchauspe, Alejo Olabor, Néstor Rosendo, Adrián Tórtora
Iluminación: David Rosso
Prensa: Mariano Casas Di Nardo
Dirección: Pablo Viollaz

TALLER DEL ANGEL
Mario Bravo 1239 C.A.B.A.
Teléfonos: 4963-1571
Web: http://www.tallerdelangel.com.ar
Entrada: $ 50,00 / $ 35,00 - Domingo - 20:30 hs - Hasta el 30/09/2012